羅馬圣彼得大教堂是什么建筑風格—羅馬圣彼得大教堂平面是什么形式

羅馬會教堂是歷史上第一個巴洛克建筑，這座象征著歐洲建筑歷史由手法主義走向巴洛克風格的標志物，不同于往前的歐洲建筑風格。

羅馬會教堂外觀

古希臘建筑的風格給人帶來一種分散的驚艷，但這座巴洛克風格的建筑代表物，卻像一座大型的雕塑，給人帶來歐洲建筑物的“整體”美，這座建筑物不僅給大家帶來了感官上的警探，在歷史上也是一個建筑性的標識，是歐洲建筑歷史風格過渡的標志性代表建筑物。

這座坐落在意大利羅馬的標志性建筑，和這座建筑的整體風格——巴洛克風格，便是今天文章的主人公。

羅馬會教堂源于巴洛克風格的起興和發展，往源頭來說，沒有巴洛克風格的誕生，就沒有輝煌的羅馬會教堂的宏偉壯觀，而巴洛克建筑又是如何誕生的呢？

文藝復興時期繪畫

16世紀后半期，歐洲正處于文藝復興時期，任何事物百廢待興，當然建筑也不例外，歐洲的大航海和強權擴張，讓人們理解到的建筑風格也不斷廣泛，此時的歐洲已經是一片富有的景象，生活上追求極致的奢華，因此無論是建筑，還是音樂、美術都要要求豪華、富有情感，以及高雅的情調。巴洛克風格也悄悄在人們的生活中萌發了芽。

文藝復興時期所誕生的手法主義發展到16世紀末期已經屬于巔峰步向衰落的狀態了，各種自由奔放的風格不斷迸發，達芬奇博大精深和精益求精為文藝復興時期的巔峰貢獻了不少，作為手法主義的開創者米開朗基羅則是創作了許多天馬行空的作品，手法主義也給文藝復興時期的創作家們創作的靈感，就此肆意發展。

《將基督放下十字架》羅索·菲奧倫蒂諾

反古典風格的第一階段的手法主義佳作——《將基督放下十字架》，這部作品刻畫了新的藝術主張，陰沉的背景下，人物如同蛛網散開，斜條格式的展現手法，給賞畫者們帶來一股強勁的沖擊力，耳目一新的色彩，虛幻的光線，加強了畫作的渲染情緒的效果，這也開創了由現實再轉型虛實主義的轉折點。而這種令人危機感萌發的幻想風格，卻是手法主義表現人類靈魂深處的焦慮。而文藝復興時期的作品，就由此類的創作為開端，猶如大樹散葉一般，不斷萌發和生長，在文藝復興時期的末期達到了巔峰，隨之慢慢走向谷底，靈感的缺失，另一方面新的靈感卻悄悄的萌發了。

發展到文藝時期末尾的手法主義靈感缺失般的慢慢隕落，殖民地域的擴張，經濟實力水平的提升，殷實的基礎下，這群歐洲的藝術作家們萌發了新的藝術靈感。

手捧籃子水果男孩Carabaggio·卡拉瓦吉奧

這是經典的巴洛克時期創作的一幅畫作，略微懂藝術的人可能會看出這幅巴洛克風格的畫作和手法主義的畫作是有挺大的區別的，手法主義的作家們追求自己的作品沒有瑕疵，任何展現在畫作之中的畫都是完美的，這也是文藝復興時期的畫作中大部分都是歐洲健壯完美體形的男性的原因。而這部畫作卻細致的描繪了真實的事物，蟲斑的水果和葉子，枯萎的葡萄葉，相比于手法主義追求的完美，巴洛克風格則是展現真實的缺陷和美的對比帶來的美感。

卡拉瓦吉奧是巴洛克開創門派的宗師，一生都在游蕩，通過游蕩的方式走遍意大利的各個城邦，游蕩的過程中通過自己的繪畫天賦和獨特的風格來賺錢，這樣的方式，也悄悄在意大利的各個地區埋下了巴洛克風格的種子，并開始悄然萌發，而這位開創門派的宗師，卻英年因病去往了天堂。

巴洛克這樣的開場，就宣告給人們，巴洛克風格是一種對于人文主義有著非常厚重、強烈和光暗沖突的藝術門派。

馬丁·路德這位戰功赫赫的德國人對于歐洲的發展是有深遠意義的，面對昏庸黑暗的“教皇體制”，他散發出整體性的不滿，讓在西歐一分為二，和新教的分支也有起源，而馬丁·路德也在歐洲有了一定的影響力，此時羅馬的教皇們開始緊張起來，發現自己依靠上帝的名義對于人民的“壟斷”體制開始變得動搖，而為了這塊“肥肉”，鞏固自己的宗教地位，開始了一定的舉措。

馬丁·路德

慌亂的羅馬教皇們，為了維護自己的宗教威懾力和上帝“光環”，在各地設立教堂，為了體現宗教的建筑魅力，對各個地區的教堂進行了一系列的升級，貼金帶銀，從財力氣勢上呈壓倒趨勢，就例如：可口可樂和百事可樂的“市場”爭奪一樣。

此時萌發的巴洛克式風格的建筑，就由此開始慢慢壯大，而古典的歐洲建筑在文藝復興和宗教的引導下，開始趨向于巴洛克風格靠攏。教皇們開始修建的第一座巴洛克風格的建筑就是我們開頭提到的羅馬會教堂。

在教皇推動下的教廷建筑，外觀要從一方面來凸顯出教會的華麗，也要顯出教堂的典雅，而羅馬會教堂的設計恰巧符合當時教堂的風格特點：

羅馬會教堂內部

呈長方形，端部突出一個圣體柜（由哥特式教堂常規的拉丁十字發展而來），中廳寬廣，拱頂布滿代表神權的雕像和裝飾，側廊則由小型的祈禱室來代替，用于的十字上方聳立一座圓頂，從室內看呈半圓形，從室外看盡顯華麗。

神壇裝飾凸顯華麗和自由，正門上方分層檐部和山花做成的重疊弧形和三角形，大門兩側則用倚柱和扁壁柱，立面兩側作大渦卷來修飾，格外生動開放，巴洛克風格也就此廣泛流傳，紛紛被效仿，巴洛克風格也就此發展和傳播。

巴洛克風格的起興，也彰顯了巴洛克風格高大、空曠的主體，在內裝飾的墻壁和天花板，用繪畫、浮雕和顏色沖突帶來的反差形成的視覺壓迫感，給前來的人們帶來一股壓迫感，讓人打心底能肅然起敬，側面展現出正宗的宗教風格，也代表了經典的巴洛克風格建筑。

喬凡尼·洛倫佐·貝尼尼

巴洛克風格藝術大師喬凡尼·洛倫佐·貝尼尼這位美第奇家族的藝術創作家，算是發揚巴洛克風格的最著名的藝術家之一，無論是雕塑美學上還是建筑設計上，貝尼尼都被稱作十七世紀最偉大的藝術大師，其他領域也有很深的造詣。

1623年教皇厄本八世登基，貝尼尼地位提升，成為教皇體系的人民藝術家。

換做現代來說，貝尼尼的發展，就如同苦練魔術的劉謙登上了春晚，將魔術帶進了人們的娛樂生活中，而貝尼尼則是將自己的獨特的藝術造詣，釋放在教皇的教堂中，上圖的圣彼得堡教堂的銅制帷幕，就是貝尼尼入職之后，用了十年的時間創作的教堂帷幕。

貝尼尼深受巴洛克風格的熏陶，那個時候如同雨后春筍般萌發的各種的藝術形式，貝尼尼獨特鐘愛這圣彼得堡教堂的帷幕，從光影、柱雕來看，無論從那個角度都能體現出巴洛克的基調，神幻和富麗堂的氛圍，都沒離開宗教發揚的宗旨。

圣彼得教堂

另一方面，貝尼尼受教皇所委托的圣彼得教堂的廣場和柱廊也是一個宏大的攻城，而貝尼尼也依照自己的風格來建設勾劃宏偉的設計圖：廣場呈橢圓形，橫軸線上有兩處噴泉，處在廣場中心有一座紀念碑，而廣場兩邊是巨大的柱廊，柱廊代表上帝的臂膀來擁抱前來的人們，而人們從柱廊走進教堂的就如同投入了上帝的懷抱一般。側面也從這座宏偉的建筑中鞏固了宗教的統治地位，這樣的設立也引得源源不斷的人們再次交匯，貝尼尼設計的列教堂也稱為更為經典的巴洛克式建筑。

太陽從從東方升起，西方落下，而歷來的教堂都是朝向西方，而這座如同太陽升起的標志性建筑物圣彼得教堂，大門卻是朝向東方。最初的圣彼得教堂是設計成希臘十字布局的風格，無奈總設計師布拉曼忒剛給這座宏偉的教堂建立了一座地基，就去往了天國。

拉斐爾

到后面接手的就是著名的藝術大師——拉斐爾，為了體現自己的藝術造詣以及自己的能力，拉斐爾將原來的設計圖擴大，使圣彼得教堂看起來更宏偉廣闊，拉斐爾就在整體造型上大展身手，給后世留下了一個宏偉的圣彼得教堂廣場，也給身為總設計師的貝尼尼分擔了不少壓力。

，加上的當時時代的過梁相結合，外觀上采用古典時期的建筑風格，外觀特點彰顯出的教堂的宏偉和莊嚴。

圣彼得大教堂的內飾就彰顯出經典的巴洛克風格和其他風格的融合，長方形的教堂設計和外觀獨立古典建筑，勾繪出巴西利卡的結構，讓教堂整體進一步的流露出神圣的氛圍。教堂中充滿了金碧輝煌，光線明暗交織，虛幻虛實的巴洛克特點，而其中的畫像則是由大理石拼接而成，工程浩大壯觀，這個教堂也成為了歐洲歷史上最富麗堂皇和最大的教堂，在當時有一定的影響力。

波羅米尼建筑作品

巴洛克風格的另一位代表人物——波羅米尼的建筑也是巴洛克風格的代表，彰顯現實的虛幻感，視覺上能帶來沖擊的效果。而波羅米尼的藝術作品中，則是用虛幻莫測的感覺，讓人們感受到朦朧的巴洛克風格，著名的建筑有圣卡羅教堂。

歐洲歷史上教皇對于自己的權利把控開始向建筑風格方面來收攏人心，而外觀方面繼承古典建筑的柱式外觀，內設凸顯出一股光線陰暗籠罩的層次反差感，帶來一個震撼的效果，一股虛幻莫測的感覺和莊嚴神圣來渲染著整個教堂的氛圍。

換做現代的話來通俗了解巴洛克風俗的建筑物，情緒感染和視覺的震撼效果是十分強烈的，其次從上到下都透露這當時教皇的“富豪”氣息，充滿引人注目、富麗堂皇的財富和至高無上的權威，相比于同時期興起的新教，有著巴洛克風格和古典風格塑造，也看出當時宗教權利對于社會的把控與爭奪。

巴洛克建筑風格

處于文化迸發的年代，巴洛克風格雖然缺乏古典均衡性，但是巴洛克是由文藝復興時期衍生出來的一種藝術文化，文藝復興時期的重視設計和整體效果都很好的遺留到了巴洛克風格之中。而比之前風格的藝術更彰顯出虛幻和現實的區別，虛幻依然震撼，現實沖擊效果強，而處于宗教爭奪的背景下，巴洛克風格也代表了新風格的迸發，就像現代突然出現的一中時裝潮流一樣，影響著后世的藝術風格發展。

巴洛克風格代表了擁有巨額財富的宗教豪華特色的特點，也反映出當時教皇所出的享樂主義，這種激情的藝術打破了文藝復興時期的“理性寧靜”，賦予藝術作品濃郁的浪漫主義色彩，讓藝術家們天馬行空的想象力有了釋放，也讓很多藝術照應了現實，讓藝術更生動和更立體。

羅馬會教堂

而巴洛克風格也在新的藝術風格方面充當著對宗教藝術風標的向導。雖然在當時時代來說，這是一種摒棄了文藝復興時期的高尚追求，更趨于現代的真實追求，經過時間的推移，巴洛克風格也逐漸被大眾所接受，到如今，巴洛克風格是一種代表歐洲藝術發展的“歷史課代表”影響著當今歐洲藝術風格。