最近，備受關注的《瑯琊榜2》爆出消息，稱演員將大換血，而唐嫣也被爆將擔任女一號。有觀眾擔心，這種換演員的做法會毀掉經典。事實上，熱門題材起用當紅年輕演員已成為行業規則，但頻頻引起爭議，包括正在播出的許多大劇就備受詬病。因此，值得反思的是，IP選角講究“用戶導向”就一定能保證成功嗎?適合度與人氣，當兩者不可兼得時，又要如何取舍?

擔憂：唐嫣《瑯琊榜2》任女一號?《建軍大業》清一色小鮮肉

昨日，正午陽光影業發布消息，透露了《瑯琊榜2》的進展。據消息顯示，《瑯琊榜2》已經定名為《瑯琊榜之風起長林》，該劇將于11月開機，將分為上下兩部，依舊由海晏擔任編劇，孔笙、李雪執導，故事背景依舊架空，講述的也是大梁朝堂明爭暗斗的故事，但角色人物幾乎都是全新的，而演員陣容將經歷大換血，觀眾備受期待的原班人馬重聚是不可能的了。對此，網友一面倒堅持要原班人馬回歸，“我只想看胡歌和王凱，不然就不期待了，大換血會毀掉名聲的”、“第一部是神作，第二部就是狗尾續貂了，好傷心”。

另有網友建議，一定要讓劉濤演女一號，還有人表示，為了IP的持續發展，選角一定要有良心，“拜托，就算故事改了，人物換了，請找些演技派的演員，千萬不要找偶像派那一堆里的，那樣的話簡直沒得看了”。

據悉，該劇已經進入選角階段，有微博爆料說，唐嫣將在年底進入劇組擔任女一號，男一號由陳坤挑大梁，但是該傳聞未得到劇組證實。對于唐嫣出演的消息，已經在網上炸開了鍋，有人認為她歷來就是“傻白甜”戲路的代言人，而且演技不夠火候，因此遭到網友集體抗議。同時，有人發現，《瑯琊榜2》已經變成了網劇的制作模式，因此在演員甄選上必將向偶像化靠攏。

不只是這一部劇，最近公布演員名單的幾部大戲都是清一色的偶像陣容，比如郭敬明原著的《夏至未至》就由陳學冬和鄭爽搭檔，電影《建軍大業》則全部用當紅小鮮肉飾演歷史人物，其中馬天宇扮演林彪，劉昊然扮演粟裕，歐豪扮演葉挺，還有消息稱，人氣更高的鹿晗將扮演鄧小平，只不過尚未正式公布，有不少人對最后呈現出來的影片水準表示擔心。

業內規則：誰人氣高，誰就是主演……

實際上，電視劇的產業已經有了很大的變化：從小作坊式的精雕細作變成快速的模式化生產，以適應影視資本逐利要求。模式化生產的特征在于，片方手握熱度極高的網絡文學IP，搭配年輕演員尤其是人氣偶像，用特效、畫面和龐大投資作為噱頭，以此吸引人。這個規律被運用在仙俠玄幻、青春言情、諜戰等當前熒屏上最流行的題材中。

有業內人士分析說，盡管之前有很多成功的范例，但更多的是制作方實在無法改編出比肩原著的影視版本，于是順應年輕觀眾的喜好，利用粉絲和演員之間的黏合力，在資本和互聯網的互推之下，播完就完，獲利就走。在關鍵的選角階段，為了適應年輕觀眾的審美，業內基本做法就是，尊重粉絲民意，誰人氣高，誰就有最多機會做主角。談到張藝興、陳偉霆擔任《老九門》的主角，著名制作人白一驄表示，“雖然我們也要考慮演技因素，但目前來看不現實，因為最終也要有利于銷售和發行的便利程度”。

對于選角偶像化的現象，他則將此歸結為“由市場決定”，“這是一個殘酷的事實，這是廣告主和觀眾的選擇，電視劇銷售現在還處在B2B(企業對企業)的階段，所以是哪個演員人氣高，哪部戲就好賣”。他還透露，劇組都在搶演員，搶不到就無法開機。

人氣演員炙手可熱的現實已經導致了一些風險出現。據了解，如今一部電視劇的制作費用嚴重失衡，砸在演員上的錢占了70%，有的演員甚至能憑借一部戲拿到上億元片酬，實在驚人。知名導演鞠覺亮曾在接受本報采訪時表示，很多年輕演員會一連接下幾部作品，同時開拍，嚴重影響劇組的進展，“我每天都聽到很多他們不拍戲的理由，比如‘北京霧霾大，我今天不拍戲’、‘天太冷，我不想下車’，真的很可笑。”

更為極端的情況是，有年輕演員甚至對劇組放言，“不要和我談什么角色、劇本，有我這張臉就夠了”。

詬病：除了氣質、年齡，最不搭的還是演技

各類IP改編影視劇引發追風熱潮，選角和制作成為檢驗成功與否的試金石。盡管原著小說能帶來書迷觀眾，卻很少有改編影視劇能得到書迷真正的認可。尤其是選角方面，書迷的眼光是最嚴苛的，往往看到定妝照就能呼喊說：“這根本不是我心中的某某某。”

而更大范圍的觀眾認為“偶像演員不合適”主要集中在三個方面。一是，演員的氣質、年齡都與角色不相符。正在熱播的《青云志》中，楊紫扮演的“青云門第一美女”陸雪琪就受到質疑，不少人指出，“她不是不好看，演技在新生代中也算是可以的，只是不適合這個角色，她演張小凡師姐那種靈動、甜美的感覺會更好，但是演高冷大美人真的不對味，有些角色，臉是第一位的，和表演無關，不知道選角導演怎么想”。而在《幻城》中，快要40歲的馮紹峰卻要變身為年輕的冰雪王子，這讓人吐槽，“不能接受裝嫩”。

還有一個原因也被很多觀眾提起，那就是偶像演員的表演偏稚嫩。改編自南派三叔同名小說的《老九門》開播以來雖然收視和網絡數據表現亮眼，但口碑始終不高，有人就把兩位小鮮肉的表演問題當成其中一個因素。特別是沒有多少演戲經驗的張藝興，被吐槽得很厲害，“二月紅這個角色的經歷有大的轉變，基調比較厚重，內心戲很多，可是在他臉上基本看不到什么情緒變化，多數時候都是一臉蒙圈”，他和丫頭的感情戲被批評毫無感覺，“這互動就像兄妹，哪里是夫妻”。即便如此，南派三叔仍在力捧張藝興，讓他在《老九門番外之二月紅》中獨挑大梁。剛落幕的電視劇版《致青春》里，唐人影視最新力捧的人氣花旦陳瑤擔綱女一號，由于角色相對復雜，她被認為表演過于刻意用力，在職場戲份、面對愛情抉擇戲份中，又“缺乏經驗，沒有說服力”。

另外，偶像演員容易遭遇類型化，待在表演的“安全區”，缺少突破。《青云志》里趙麗穎和李易峰聯手，觀眾認為驚喜感不足，“趙麗穎還是古靈精怪，和《花千骨》、《老九門》有區別嗎?李易峰還是賣萌的狀態。”

點贊：雖沒那么高人氣，

卻因為貼近角色表演自然成為一股清流

不過，也有不少IP題材劇在選角時不過多考慮演員的人氣，而是以演員適合角色與否為標準，在播出時，這些戲因為沒有絕對當紅的演員，而沒有了那么大的關注度，最終依靠口碑獲贊為“一股清流”。

正在播出的偶像劇《遇見王瀝川》在豆瓣上評分高達8.7分，是今年暑期檔到目前為止打分最高的國產劇，其中，兩位主演高以翔和焦俊艷的表演得到了原著粉認可是最大原因，類似“女主演技自然不做作，男主眼神蘇到我”的留言最多，所以選角合適功不可沒。片方透露，最初是想讓高以翔演男二號，但對方表示想演男一號，片方再三考慮之后表示同意，“他的眼神很有戲，需要霸道的時候很兇，需要溫柔的時候就很蘇”。

在確定了男一號之后，女主角“小秋”的人選就更為難，“因為當時高以翔不紅，為了能讓劇拍出來好賣一點，要不要找個比較紅的女演員來搭檔，考慮了很久，最后決定以誰還原書中角色的程度最高來考量”。據悉，當時進入“小秋”人選的不乏一線女星，焦俊艷的知名度并不高，但她的清新自然和真實讓片方下定了決心。從觀眾反饋來看，不僅兩人相差30多厘米增加了CP感，表演同樣備受肯定，“焦俊艷很入戲，演技爆棚，高以翔就是本色出演，對手戲太棒了”。

另外，《致青春》中，擔綱男一號陳孝正的演員楊玏不是一線人氣明星，最開始亮相時也被指“不夠帥，有點老氣”，更常見的評價是：“有點渣，但又心疼他，職場的部分氣質很好。”

創作者不要被“人氣”綁架

曾俊

為適應新一代網絡觀眾的需求，現在的創作者越來越少談創作主體，都是以“產品經理”自居，談得最多的是用戶體驗，于是乎，從編劇、演員到拍攝、后期每一個環節，一切以用戶想法為準。這樣一來，在相互競爭的所謂大戲中，大家拼的不外乎誰的畫面更好看，哪個演員更有人氣、有話題，哪家的特效更花哨、更大氣磅礴，美其名曰用了多少好萊塢的先進技術，砸了多少銀子進去，反而是最基礎的故事、敘事和表演都被拋在腦后了。

進一步看，當全行業都在看票房如何超越美國，點擊量如何創出歷史新高，數字一天天“大躍進”時，對于好的影視作品就似乎沒有其他好的衡量標準，但是，每年數以幾千集電視劇、幾百部電影從歷史上走過后，誰能留得下來呢?過了三五年，幾乎沒有人會記得這些影視劇。

當然，影視創作必須重視用戶體驗，否則很容易曲高和寡，孤芳自賞是作者最大的悲哀。但是，影視劇在產品屬性之外，更多的還是作品，還要傳播人文價值。你可以迎合用戶，可不要被綁架，這樣你的創作才不會走偏，尊重內心的審美標準，兼顧用戶的需要，造出來的東西是“粗糧”的幾率就小一些了。想要做到這一點，請從選角開始，以合適角色為準，而不是一味追求人氣高低。