《笑傲江湖》《跨界喜劇人》《喜劇總動員》收視的一路飆紅，讓這些喜劇綜藝在周末熒屏中脫穎而出，大受好評。“逗別人笑是最難的”，類似小品等喜劇節目的創作周期長、難度大，但“收益”小，除了“扎根”在春晚舞臺上，多年來并沒有培育出火爆市場。如今《笑傲江湖》等喜劇綜藝的推出給喜劇創作和表演打開了一扇門，沈陽晚報、沈陽網記者通過采訪《笑傲江湖》導演組、《喜劇總動員》明星嘉賓賈玲，了解到喜劇創作也逐漸走出傳統模式，編劇不再孤身一人苦思冥想，而是靠系統專業的編劇團隊集體合作。

顛覆傳統：團隊合作專業高效

東方衛視的《笑傲江湖》第三季上周日舉行復賽，“鐵嶺拜把團”、“劇場之王”周云鵬，“冷面宗師”方清平等五組選手都各自帶來了精彩的表演，收視率更再創新高。通常，類似春晚小品都要經過給觀眾試演、修改、再演、再修改，反復打磨需要一個月的時間。而類似《笑傲江湖》這樣的周播節目，每期選手都推出新節目，著實不易。《笑傲江湖》總導演朱慧接受采訪表示“笑傲”已經形成了一個完整的喜劇培養體系“50+30+N+1”，“即50個喜劇導演+30個喜劇編劇+N個喜劇人+一套完整的模式，他們熟識國內外所有的喜劇類型、喜劇包袱和喜劇技巧，成為節目的堅實地基。”《笑傲江湖》導演組表示有了專業的編劇團隊，即便是常見的曲藝形式，也會加入新的元素演繹出別樣的“笑果”，很受歡迎。

集體抗壓：自己創作容易壓抑

創作了《不差錢》等經典小品的編劇尹琪曾感嘆“孤獨背后才是喜劇”，可見喜劇創作者們承擔了常人難以想象的壓力和苦悶，而團隊模式能讓喜劇編劇們一起面對壓力。賈玲憑借作品《你好，李煥英》獲得《喜劇總動員》首期冠軍，她接受采訪時表示創作壓力非常大，但是有“大碗”團隊陪著她，讓她很開心，“我很害怕再過一年半載，公司藝人們各自去忙，這些開心的日子就沒了。”

《笑傲江湖》總導演朱慧介紹說，第一、二季的選手在第三季時自愿留在節目團隊之中，幫助新來的選手整合表演，“我們的喜劇培養體系讓大家得到了可以依靠的肩膀。喜劇如果一直是一個人孤獨地探索，很容易走到壓抑的邊緣。”

前景看好：春晚看好喜劇新星

好劇本是喜劇作品的根本，類似《笑傲江湖》培養出的喜劇創作團隊，讓小品、相聲等常見的喜劇形式再度火了，也給熱愛喜劇表演的演員提供了展示自我的平臺。“咖妃”宋小寶、“冷面笑匠”孫建弘等喜劇表演者的走紅讓喜劇綜藝的“造星”能力不容小覷，曾經沉寂的喜劇舞臺再度活躍起來。《喜劇總動員》《跨界喜劇人》中大腕云集，劉濤、李晨、費玉清、秦嵐等明星紛紛跨界;《笑傲江湖》第三季，高喊著“我想紅”的知名喜劇演員方清平“自嘲”亮相，引發關注。

此外，不少人氣選手也通過喜劇綜藝獲得更多發展機遇，已進入籌備階段的2017雞年央視春晚，就向《笑傲江湖》的選手拋出了橄欖枝。節目組透露劉亮和白鴿的小品、張霜劍的默劇正在打磨中。可見喜劇綜藝帶來的“反哺”效應，會讓更多的優秀喜劇人成為喜劇節目的中堅力量。