面對著2016年中國電影在票房上的急速降溫，電影專家和業內人士也紛紛支招，希望給今年降溫的中國電影市場找到新的增長動力和方向。

根據國家新聞出版廣電總局電影局的數據，2016年全國電影總票房最終定格在457.12億元，超過了去年的440億。這也讓遭遇了大半年“寒潮”的電影人終于松了一口氣，雖然今年票房增速創10年新低，但至少還是保持了增長的態勢，沒有出現下滑。

趕超北美票房破滅

據統計，2016年總票房為457.12億元，同比增長3.73%;城市院線觀影人次為13.72億，同比增長8.89%;國產電影票房為266.63億元，占票房總額的58.33%;國產電影海外票房和銷售收入38.25億元，同比增長38.09%。這其中，唯一下滑的就是國產電影票房。2015年國產片票房為271.36億元，占總票房的61.58%。

回想2016年年初，業界把全年票房目標定在600億元，并喊出了趕超美國爭當全球第一票倉的口號。接下來，春節檔周星馳的《美人魚》打破國產片票房紀錄，狂收33億元，似乎也為全年票房飄紅開了個好頭。然而，在一季度全國票房144.7億元，同比增速達到了51%之后，后三季度的電影市場卻遭遇了“急剎車”，4月、5月、7月、9月、10月、11月共6個月的單月全國票房都出現了負增長，其中包括了一向大熱的暑期檔和國慶檔。

無奈之下，業內把希望寄托在了12月的賀歲檔，盡管《長城》、《擺渡人》、《鐵道飛虎》多部大片上映，但仍未能力挽狂瀾，相較2015年同期42億成績，2016年12月票房最終仍出現了負增長——31天報收約40.7億，下跌3%。最終，2016年全國電影總票房鎖定457.12億元，離600億的美好愿望相距甚遠。

41179塊屏幕成世界第一

數據顯示，2016年我國共生產電影故事片772部、動畫電影49部、科教電影67部、紀錄電影32部、特種電影24部，總計944部;故事影片數量和影片總數量分別比上年增長12.54%和6.31%。全年票房過億元影片84部，其中國產電影43部;票房過10億影片9部，其中國產電影(含合拍片)6部。2016年國產電影票房冠軍和進口電影票房冠軍分別被《美人魚》和《瘋狂動物城》奪得，票房分別是33.92億和15.30億。兩部電影也分別打破內地影史單片票房紀錄和內地影史動畫片票房紀錄。其中《美人魚》以折合5.52億美元的票房排在全球年度票房的第12位，超過了《X戰警：天啟》的票房，這也是國產電影在全球市場取得的最好成績。

此外，2016年全國新增影院1612家，新增銀幕9552塊。目前中國銀幕總數已達41179塊，成為世界上電影銀幕最多的國家。

業內人士分析，2016年是中國電影“重要而不平凡”的一年。面對觀眾欣賞水平不斷提高、電影創作體系和投資結構發生改變、電影創作年度周期性特征呈現、消費心理變化、互聯網發展迅猛等多重因素，中國電影在2015年高位基礎上保持穩定增長。(記者 李俐)

為什么滯漲？

尹鴻：中國電影進入新常態

清華大學教授，電影評論家尹鴻認為，按照2015年中國電影市場440億，同比增加50%的態勢，2016年的中國電影市場的預期票房是600億左右，但事實上，今年的電影票房只有457億，這種急劇的降溫，“意味著中國電影進入了另一個階段。”

尹鴻認為，2015年的中國電影票房是在IP改編、觀眾群擴展、票房補貼、營銷創新等因素推動下，由于互聯網+的介入，產業資本的狂熱追逐下產生的結果。而2016年的急劇降溫則是對“上一年度在互聯網和資本推動下非常態增長的補償。”他把這個現象稱之為“中國電影新常態”，這其中包括“依靠大IP、依靠高顏值和小鮮肉、依靠炫技、依靠拳頭+枕頭+噱頭席卷市場的時代似乎過去了。”而分眾化、差異化的電影觀眾越來越普遍，“電影觀眾口味提高和差異化，會倒逼電影質量提升和電影產品的多元化。”其中包括像《路邊野餐》、《我們誕生在中國》、《百鳥朝鳳》等文藝電影在市場上取得不錯的成績。再就是中國電影類型風格更加多元化，比如馮小剛導演的《我不是潘金蓮》就成為大家熱議的話題，“這既說明電影創作可能具有的包容度，也說明電影人對中國現實的關懷還是有表達空間的。”

尹鴻教授認為，2016年是中國電影小年，好電影跟觀眾的期待還有很大差距，電影人才和電影工業還任重道遠。“但是這種新常態，也蘊含著新的可能。”

如何應對？

王中磊：應敬畏內容，敬畏觀眾

面對中國電影市場的降溫，華誼兄弟CEO王中磊以“未來已來，唯變不變”為主題，給公司全體員工發了一封信，他認為，要想在降溫的中國電影市場中突圍而出，最重要的就是要“敬畏內容，敬畏觀眾”。

王中磊認為，在宏觀經濟增速放緩的大環境下，娛樂行業也未能幸免，“資本的寒冬令IP熱急速降溫退燒，影視企業的殘酷洗牌正在進行中”。他表示，2016年正是華誼兄弟的戰略開局之年。華誼兄弟推出了三大戰略，其中包括“強內核”(強化內容核心)、大娛樂生態圈和國際化戰略。去年12月27日華誼兄弟和星影聚合達成了戰略合作，共同在北京啟動了盒飯LIVE直播平臺，專門致力于打造全明星娛樂平臺，主打明星直播和達人直播，并首次推出“明星俱樂部”頻道，讓明星在網絡上展示最真實的自己。

王中磊說，整個娛樂業的本質就是內容品質的競爭，“我們出品的《我不是潘金蓮》、《羅曼蒂克消亡史》，在各大電影節攬得獎項，還得到了業界和觀眾的好評，我感到由衷的欣慰。在中國電影公司中，華誼兄弟依然是在開發原創、實體制作、商業和情懷等方面做得最好的公司。”

如何“打怪升級”？

林寧：電影營銷需考慮大學生需求

電影網絡票務平臺之一的格瓦拉，為了應對泛娛樂化的市場和激烈殘酷的市場競爭，在原有的電影業務的基礎上，推出了“格瓦拉生活”品牌，作為“微影時代”旗下的獨立品牌運營。微影時代CEO林寧表示，在網絡時代，滿足用戶的個性化需求并不是一件很容易的事，格瓦拉生活需要不斷地“打怪升級”，把更豐富的娛樂內容以一種更加便捷、高效和精準的方式呈現給用戶。

日前，“格瓦拉生活”在北京發布了2017年四大演出類戰略合作項目。其中包括與21世紀校園電影院線開展深度合作，帶著百余場話劇規模巡演和十余場萬人規模音樂節，走進全國20多個城市，100多所高校。21世紀校園電影院線是全國首條高校數字電影院線，專注于優秀正版數字電影的放映，在各高校展開優質電影放映活動，深受廣大師生的愛戴。林寧表示，此舉是為了“讓大學校園每天都有電影公映，每周都有話劇上演，每月都有音樂會看。”

最新的數據表明，90后正成為了觀看電影的絕對主力。林寧表示，“格瓦拉生活”此舉是充分利用粉絲效應，“為合作伙伴，提供直達校園的宣傳通道，為藝人搭建用戶成長體系，打造校園巡演的經典”。