蔣玲均自幼跟隨外祖母和母親學做旗袍，5歲能執針、9歲能裁剪，不到20歲就掌握了旗袍制作的全套技法。如今61歲的她，將一生心血都傾注在旗袍制作上。2019年，蔣玲均被命名為沙坪壩區級非物質文化遺產項目“君臨旗袍傳統制作技藝”代表性傳承人。

　　“店里的旗袍都是純手工一針一線縫制出來，每一件至少需要15天制作時間，工序也很考究。”她介紹，一件手工旗袍從選料、量身、裁剪，要經過38個身體部位的測量設計和100多道精密制作工序，“繁瑣的制作工藝造就了每一件旗袍的獨一無二”。

　　受不同地域文化的熏染，旗袍形成了不同的派系。在蔣玲均看來，渝派旗袍要表現重慶特色，歌樂山紅梅、重慶山水都能成為設計元素，旗袍上的花紋還會用上蜀繡等傳統技法，風情又雅致。

　　“渝派旗袍的風格是寬松、大氣、不張揚，是重慶人文的載體。”她解釋說，重慶要爬坡上坎，旗袍設計也要因地制宜，太寬松不能展現女性身材的婀娜多姿，太緊身又不便走路，渝派旗袍在保留優美輪廓的同時，兼顧了靈活性。

　　百余年來，旗袍見證了時代的變革，亦承載著傳承和創新。如今，“新中式”的風潮逐漸刮到海外，不少博主在海外社交平臺上分享了“新中式”穿搭，蔣玲均也把目光瞄準海外，多次出海為渝派旗袍創新尋找突破口。

　　在保留原有旗袍制作技藝的基礎上，蔣玲均嘗試在旗袍上增加國畫或手繪作品，賦予每一件旗袍獨特性。同時，她還引入了翻花邊、鏤空等制作工藝，使得旗袍更加精致、時尚。

　　在歐洲的一次旅行中，蔣玲均走進一間有著兩百多年歷史的小店，店鋪雖小但衣服卻十分耐看，她在“洋裁縫”身上仿佛看到外婆和母親的匠人精神，當時真正理解了“民族的才是世界的，本土的才是國際的”這句話。

　　在采訪期間，店里剛好迎來一波外國顧客。從美國回來不久的祝弘身穿一襲褐色旗袍，她的老公愛德華(Edward)也身穿長衫，兩人不停拍照，對穿著十分滿意。祝弘說：“對于外國人而言，旗袍不僅是東方韻味的象征，更成為跨越文化壁壘的時尚語言。”

　　“渝派旗袍通過地域符號的創造性轉化、傳統與現代的有機融合，成為外國人感知重慶的獨特載體。”蔣玲均說，衣服始終是為人服務的，穿旗袍無關人種、國別、年齡，而是展現一種風味、情懷與人生。