沒錯，就是那個當初拍《仙劍奇俠傳》系列的幕后影視公司。
唐人旗下藝人陳瑤，七年約滿不續，終于決定離開。
評論區里的圍觀者，一水兒的拍手叫好。
粉絲嫌唐人厚此薄彼，沒有給陳瑤好資源，生生耽誤了人家的前途；
而路人，則是清清楚楚地感知到了唐人的頹勢。
說起來，曾經的唐人影視絕對稱得上國劇霸主，這幾年卻是既無口碑，也沒熱度，存在感極低。
偶爾爆出動靜，幾乎都是和藝人解約的新聞。
從早期的胡歌、劉詩詩、金晨、林更新、娜扎，再到如今的陳瑤……
既留不住藝人，也留不住觀眾。
昔日被譽為“造星夢工廠”的唐人，怎么就淪落至此？
01
唐人出品，必屬精品
唐人影視自創建以來，作品定位和創作偏好就十分清晰——
做民俗典故改編的古裝劇。
早期的作品大都改編自民俗小說，從明代傳奇小說《魚藍記》，到民間傳說“沉香劈山救母”，再到傳統京劇《楊門女將》。
不同于如今魔改遍地，IP改編必翻車的境況，那時的唐人影視基本都交出了令觀眾滿意的改編答卷。
圖源：《天地傳說之美人魚》
那時的唐人保持著幾乎一年一部古裝劇的產出速度。
古龍經典著作《絕代雙驕》歷經多次翻拍，但對于大多數80、90后來說，最熟悉的還是林志穎蘇有朋主演的這版。
但同時期，不少影視公司都是走民俗典故改編的路子。唐人自制劇雖然收視亮眼，尚未能和市場上其他影視公司拉開絕對差距。
也正是在此期間，唐人嗅到了仙俠古偶的廣闊前景。
2005年，唐人籌拍了一代人心中的經典——仙劍系列。
圖源：《仙劍奇俠傳三》
這一系列的籌拍，令唐人面臨著不小的壓力。
其一，是之前沒有游戲改編劇集的先例，仙劍玩家眾多，粉絲極為挑剔。
能否成功還原？誰都說不準。
其二，是投資方出于保守考慮，希望能用一些熟臉的演員，觀眾更容易接受，但唐人堅持要啟用對觀眾來說十分陌生的新人。
圖源：《仙劍奇俠傳一》
唐人這么做，除了出于片酬的考慮，還有對市場敏銳的洞察。
彼時正處于互聯網興起的初期，大量年輕人沉迷網絡。
唐人的目標觀眾就是這批年輕用戶，必須用亮眼的新面孔才能抓住他們的眼球。
事實證明，唐人賭對了。
《仙劍一》播出后，整個夏天大街小巷都在播放《六月的雨》；
趙靈兒的一句“逍遙哥哥”不知喊進多少人心里，直到現在仍能引發熱議。
那是個港臺娛樂空前繁盛的時代，胡歌和劉亦菲兩張新面孔，憑借此劇橫空出世，風頭無兩。
四年后，除胡歌以外，啟用一批全新演員面孔的《仙劍三》，再度收視破圈。
霍建華、楊冪、唐嫣、劉詩詩等一批知名演員，都是因在這部劇中出演被觀眾熟知。
十余年過去，如今熒幕上的仙俠古偶劇，仍被這些演員“霸屏”。
圖源：《仙劍奇俠傳三》
仙劍系列不僅直接讓唐人立地飛升，也掀起了國產劇歷時十余年的仙俠劇霸屏熱潮。
嘗到甜頭的唐人趁熱打鐵，于2011年推出了清穿劇《步步驚心》。
彼時距離第一部國產穿越劇《穿越時空的愛戀》，已經過去了將近十年，市場上類似題材的佳作屈指可數。
圖源：《步步驚心》
而這部劇的成績實在亮眼，不但成為網絡史上第一部破億點擊的大劇，二輪重播更是12個臺同步聯播。
直至今日，每年關于故宮下雪的熱搜下，都是懷念若曦的評論。
也是在這之后，國產影視走入IP改編熱潮，清穿劇成為國產影視流量題材。
自2005年到2011年，短短六年間，唐人就拿出三部具有開創性的爆款作品。
這三部無論是題材還是演員，至今都仍在深刻影響著國產影視。
然而誰也沒有料到，巔峰之后，唐人竟不可挽回地走向下坡路。
02
無力挽回的頹勢
這之后的唐人，似乎再也沒有和“佳作”“爆劇”等標簽關聯過。
也曾有觀眾好奇，唐人是否已經不再拍攝電視劇？
事實上，唐人一直在源源不斷出新劇，只是它們已經不能掀起像《仙劍奇俠傳》和《步步驚心》那樣的聲量了。
要么嘲聲遍地，要么悄無聲息。
而今唐人出現在觀眾的視野，基本離不開“藝人出走”的訊息。
去年八月，古麗娜扎到期不續約，粉絲爭著慶賀；今年十月，陳瑤也約滿離開，粉絲又是一陣歡天喜地。
春江水暖鴨先知，旗下藝人是最先能感知到異動的。
早在前幾年，胡歌就減持了大量唐人的股份，劉詩詩和娜扎更是直接將自己在唐人的股份清空解約了。
唐人如今的藝人陣容
須知，唐人自成立初期，走的就是“自制劇+藝人經紀”的模式。
堅持啟用自家藝人拍攝自己的劇，不論哪方爆火，都能帶動另一方。
這套模式雖然一直有爭議，但在能大量出精品的早期，是完全行得通的，也能幫公司降低成本。
但劇集制作和藝人經紀是兩項專業度非常高的工作，一般的影視公司很難兼顧。
同樣洞悉此事的正午陽光，早就主動放棄收益頗豐的藝人經紀業務，將公司所有人力和物力放在專心做好內容上。
而唐人多半是之前“以劇養人”的模式太過成功了，所以一時不舍得放手，繼續拖著藝人經紀這個巨大的“包袱”前行。
陳瑤粉絲不滿唐人，正是因為2015年《無心法師》火出圈后，陳瑤憑借岳綺羅一角，深受觀眾喜愛，原本星途一片大好。
圖源：《無心法師》
但唐人無法及時給到相匹配的資源，導致陳瑤一度空窗許久，演繹事業頻頻受阻。
其實如果唐人有能力持續產生爆款劇，藝人和公司之間，或許還能靠著劇的熱度彼此互惠；
但很可惜，自《無心法師》之后，唐人就無可挽回地走向一條加速下滑的道路，越拍越錯，自亂陣腳。
2019年，花費大量精力投入制作的《夢回》，甫一上線就因為劇情尷尬遭遇了鋪天蓋地的惡評。
圖源：《夢回》
故事講述的是現代女孩小薇意外穿越回清朝，意外遇見了康熙帝的十三阿哥，展開了一段奇緣。
是否覺得這劇情似曾相識？
穿越梗+康熙九子奪嫡，儼然是翻版的《步步驚心》。
原著《夢回大清》雖說可以稱得上是清穿文的鼻祖，但畢竟是2004年的小說，書中的很多梗早就不再新鮮，改編不被接受幾乎是完全可預料的。
劇播之后飽受吐槽，崩壞的邏輯和情感線，一度讓觀眾深陷懷疑：這真的是唐人的水準？
第二年，由古力娜扎主演的《十二譚》，又因為特效實在太廉價，再次被嘲出了圈。
圖源：《十二譚》
這仍停留在十年前審美的廉價特效，讓不少觀眾都真切地感受到唐人的頹勢。
而后效仿仙劍系列的模式，由熱門游戲改編的《指尖少年》，半點兒水花都沒有濺起。
細看這些劇集的籌拍思路，仿佛都是在吃往日的老本。
就連吃瓜網友都笑稱：“唐人以后不會要靠版權養老了吧”。
公司的自制劇跟不上，難以維持正常運轉，又常有自家藝人爭搶資源的負面新聞爆出。
一步走錯，步步錯。
更糟糕的是，在這樣的處境之下，唐人逐漸丟掉了它最核心的競爭力。
03
它的強大，殺死了“它”
回看唐人過往經歷，不難發現，唐人的發家和成功，都和古偶劇息息相關。
眾所周知，一部古偶劇的視覺效果如何，取決于導演、造型、服裝、美術這四大要職人員。
而唐人之所以能有巔峰時期的江湖地位，很大程度上也要仰賴其背后的主創。
只可惜因公司創新能力不再、劇集質量下滑，人才流失就成了必然——
一直為唐人做副導演的梁勝權，被歡瑞影視挖走，第二年就拍出了大爆劇《古劍奇譚》，熱度吊打同期的唐人劇《風中奇緣》。
圖源：《古劍奇譚》
造型方面，原先在唐人負責服化道的主力軍，分別被歡瑞、歡娛挖角。
其中，宋曉濤參與了《延禧攻略》的服化道設計；
陳顧方和方思哲則聯手設計了《古劍奇譚》、《錦衣之下》等劇的服化部分。
部部都是名號響當當的爆款作品。
圖源：《錦衣之下》
“聚是一團火，散是滿天星”，雖然不難看出唐人曾經的班底之深厚，但于連連痛失核心人員的唐人影視來說——
王牌主創的連連出走，不但如同丟了左膀右臂，也壯大了競爭對手的作品實力。
這些年，面對競爭越來越激烈的古偶市場，唐人也嘗試過轉變。
先后推出了《完美伴侶》和《妻子的選擇》，向現代劇市場發起沖擊。
然而，平平無奇的收視，和毫無水花的熱度，只不過是為唐人的頹勢再度增添了佐證。
不少人認為，是唐人的因循守舊，讓它錯失一次又一次的機會。
但也有人反駁，流量時代，影視市場普遍屈服于“知名IP+流量藝人+大制作”的爆款公式；
唯有唐人不愿隨波逐流，不向“資本”低頭，風骨可貴。
但無論何種說法，唐人的沒落，終究成為無法挽回的事實。
時至今日，由唐人一手開啟的國產仙俠古偶題材，仍占據國產劇的半壁江山，每年產出數十部作品。
但這半壁江山中卻早已沒有唐人的立錐之地了。
昔日國產影視，曾因有唐人和周易兩座大山，創造出無數古裝佳作，風光無限，陪伴了一代人的童年。
然而數年過去，兩座大山都沒有跟上時代的步伐，一座接著一座倒下，那些佳作終成為只能留在記憶里的存在。
徒留在經典中成長起來的一代人，哀嘆惋惜：
“它代表著一個時代，也永遠留在了那個時代。”
