12月9日，成龍在紅海國際電影節透露：《尖峰時刻4》正在開發中。
活動當晚，他將與導演見面，探討劇本細節，前作搭檔克里斯·塔克也有望回歸。
消息一出，不僅登上國內熱搜，不禁感慨龍叔“老當益壯”。
更是席卷好萊塢各大頭條，引來海外粉絲“有生之年”歡呼。
要知道，距離上一部《尖峰時刻3》，已經過了15年了。
3部電影，總票房8.5億美元的好萊塢頂級系列，究竟有何魅力？
間隔時間比《阿凡達》還漫長的續集，為什么仍有人念念不忘？
開啟塵封的回憶，聊聊這部成龍的好萊塢代表作——
「尖峰時刻」
Rush Hour
1998~2007
東成西就
20世紀80年代，成龍在香港嘗過了爆紅的滋味。
在彼時如日中天的嘉禾電影公司支持下，決心打入海外市場。
接連參演了《殺手壕》《炮彈飛車》《威龍猛探》3部好萊塢制作。
《殺手壕》
回憶錄中，成龍將這段經歷總結為“乘興而來，鎩羽而歸”。
當時他在海外毫無知名度，好萊塢看不上他，他也適應不了好萊塢。
飾演的角色，或是打戲寥寥的功夫小子，或是說著不流利英語的冷面硬漢；
或者干脆演一個滿嘴臟話的日本沙雕賽車手。
票房、口碑一敗涂地，成為他不堪回首的“黑歷史”。
《炮彈飛車》
這段黑歷史，一度令成龍患上好萊塢PTSD，立誓只拍華語電影。
直到1995年，他和唐季禮合作，為了籌備多年的《紅番區》重返北美。
電影雖然以紐約為背景，有很多老外演員、英文對白，但卻是不折不扣的香港制造。
那年，《紅番區》在北美小規模上映。
簡單直接的故事，爽快明朗的節奏，尤其陽臺上的驚世一跳，震撼了整個好萊塢。
最終，3239萬美元票房打破了北美非好萊塢電影票房紀錄。
成為了成龍電影轉向國際化的標志。
從此之后，成龍的港產新片、經典舊作被一股腦賣到好萊塢。
當時成龍在美國有多火呢？
冷知識：爛番茄創始人Senh Duong，最早創建網站，只是想收集成龍的影評條目。
與此同時，好萊塢片方也開始向成龍發出邀約。
其中，《尖峰時刻》并不是最有競爭力的一部。
當時，導演布萊特·拉特納（后來拍過《越獄》《X戰警3》）和主演克里斯·塔克（《第五元素》）都還算是新人。
主創沒經驗，成本不算高，甚至拿不出完整劇本。
導演卻自愿坐20小時飛機，親自去南非《我是誰》片場邀請成龍：
“我是你的粉絲，我一定盡我所能為你圓夢。”
成龍、布萊特·拉特納、克里斯·塔克
成龍被導演的誠意打動，接下了這部令他在好萊塢一炮而紅的經典。
始于尖峰
1998年，《尖峰時刻》上映。
不茍言笑的香港警察李督察（成龍）和油嘴滑舌的美國探員卡特（克里斯?塔克）。
為了拯救大使的女兒，陰差陽錯組成搭檔，橫沖直撞大破洛杉磯綁匪。
“一個唱紅臉，一個唱白臉”的警察搭檔套路，即使在當年，也算不上新奇。
可《尖峰時刻》依舊大受歡迎，究其原因：
首先，一氣呵成，有緊張也有歡笑的故事情節。
動作大場面，對白小幽默，行云流水的劇情巧妙融合中西文化，爆米花屬性拉滿。
其次，膚色不同、性格迥異的雙男主搭檔，擦撞出化學反應。
塔克，負責扮演逗貧耍寶的黑人話癆。
人來瘋，大嘴巴，咋咋呼呼“用眼白演戲”同時，也能為兄弟兩肋插刀。
成龍，負責扮演精明干練的香港警察。
不惹事，不怕事，既有東方人的禮貌謙遜，也能夠用拳腳功夫和西方人“打”成一片。
永遠是“打最狠的架，說最慫的話”。
最重要的看點，當然還是驚險刺激的搏命動作戲。
拍攝《尖峰時刻》，成龍把成家班帶到了美國，接過動作戲的指揮權。
成家班武指客串打手
開頭有一場戲，兩噸重的貨柜向他沖來，他要平地起身，幾步跳到旁邊的貨柜上。
這場戲是成龍現場要求加的，“寫進DNA的玩命”令他想要展示成家班的硬實力。
拍攝時，成龍腳滑了一下，差一個動作就會被碾成肉泥。
當時現場老外瞪大眼睛，直呼“牛X”。
探班的楊受成看出了失誤，一邊哭一邊罵：
為什么要這么拍，知不知道會死。
還有一場臺球室的戲。
成家班設計好動作戲，拿給攝影指導亞當·格林伯格（《終結者》）安排機位和燈光。
一弄幾個鐘頭，成龍被逼無奈，只能秀出真本事。
三下五除二布置好攝影、燈光，把攝影指導“趕”出片場，親自指揮拍攝。
盡管《尖峰時刻》算不上最精彩的成龍電影，也稱不上最頂級的好萊塢制作。
但是成龍+好萊塢的強強聯合，已經足夠讓全球影迷欲罷不能。
最終，北美總票房1.41億美元，年度票房第7名，史上首次華人主演電影北美票房過億。
好萊塢，迎來成龍的全盛時代。
全盛時刻
2001年，原班人馬打造出《尖峰時刻2》。
冤種搭檔重裝上陣，從香港一路鬧到拉斯維加斯，大破“三合幫”的偽鈔陰謀。
前作大獲成功，令成龍不僅能夠繼續指揮動作戲。
帶來更花哨搏命的打戲，更默契可愛的搭檔，更百無禁忌的嘴炮幽默……
更掌握了“夾帶私貨”的話語權。
他把劇組帶到了香港，在會展中心等地標實景拍攝。
向好萊塢宣傳家鄉，帶來了2000萬美元的旅游外匯。
老牌帥哥尊龍和剛拍完《臥虎藏龍》的章子怡也被他拉入劇組。
分別飾演邪魅狂狷的黑幫大佬和凌厲酷颯的美女殺手。
以及，香港的“天上人間”……
不論是口碑還是票房，《尖峰時刻2》都是公認系列最佳。
北美票房收入2.26億美元，排列年度第五，系列最高票房。
什么概念？
《侏羅紀公園3》《珍珠港》《速度與激情》等頂級制作都被它打敗了。
以至于很長一段時間，老外提起中國電影，第一反應都是《尖峰時刻》。
《尖峰時刻2》的成功，也令成龍海外人氣推到最高峰。
他開始受邀參與，并主導好萊塢A級制作：
《上海正午》、《燕尾服》、《鄰家特工》……
這些電影，他從來沒演過丑角、配角，統統都是領好萊塢一線片酬，演正派華人男主。
2007年，《尖峰時刻3》上映。
神秘跨國犯罪組織三合會再次登場，將目標對準了大使女兒（張靜初）。
冤種兄弟臨危受命，前往法國追查線索。
法國導演波蘭斯基（《鋼琴家》）追星成龍，特地客串了一名“體檢”警察。
這一部的看點，有性感火辣的法國艷舞“瘋馬秀”。
有埃菲爾鐵塔頂的懸空動作打戲。
李督察和異父異母的親兄弟健二（真田廣之），日本刀vs中國劍對決。
然而，除此之外，警察搭檔的沙雕互動和花里花哨的特技動作，都毫無新意。
尤其是每集結尾雷打不動的“反派死于墜樓，主角花式跳樓”，都有點敷衍胡鬧。
“中國巨人”孫明明
盡管成龍憑本片拿下了5370萬美元的天價片酬。
然而，電影口碑和票房都沒有超越前作，泯然“好萊塢大路貨”矣。
片方決定暫緩《尖峰時刻4》，等有了更成熟的劇本再制作續集。
這一等，就是15年。
傳奇難續
那么問題來了：
為什么等了15年，才等來《尖峰時刻4》？
一方面，沒人拍。
2017年的Metoo運動，至少六名女性對布萊特·拉特納提出性侵指控。
包括：“幻影貓”艾倫·佩吉、“肖大錘”莎拉·夏希、“靈蝶”奧立薇婭·瑪恩……
從此，布萊特·拉特納便在好萊塢查無此人。
另一方面，沒人演。
《十二生肖》之后，成龍很少再獨挑大梁，拼命拍動作戲。
今年68歲，拿到奧斯卡終身成就獎的他，以“提攜新人”為己任。
或許，正是因為系列“半截埋土里”的尷尬境地。
《尖峰時刻4》在影迷，尤其是西方影迷中，被當作“江湖傳說”——
一部只在“中國特映”的神秘電影。
在我看來，之所以影迷仍對《尖峰時刻4》“賊心不死”。
與其說是在期待電影，不如說是在在懷念那個生猛、純粹的時代。
那是一個不講政治正確，沒有言論規則的時代。
成龍在《尖峰時刻》模仿黑人腔調，無拘無束喊出“nigger”。
沒有人憤怒，沒有人抵制，只有不同膚色的觀眾自由捧腹大笑。
那是一個相對簡單純粹，更多奇思妙想的時代。
電影人只想突破肉體極限，拍出更酷炫更危險更值回票價的動作。
讓“有動作不殘忍，有笑料不下流”動作片，給所有觀眾帶來快樂。
而不是把“動作”統統甩給替身和特效，讓“動作片”成為血腥暴力的代名詞。
說到底，目前《尖峰時刻4》還在籌備，不知猴年馬月才能得見。
作為影迷，只能許愿它不是又“重啟榨干IP、以老帶新”之作。
就像外網老哥說的：
“我不需要Z世代版本的《尖峰時刻4》，我只想要那些狂野的、政治不正確的90年代玩意！”
