消除皺紋、眼圈眼袋，美白瘦臉，甚至減肥整形。

這一切，成為他們的出鏡標配。

沒錯，說的就是大家苦惱已久的國劇弊病：

簡言之“磨皮濾鏡”。

以分秒計價。

從早先的8000元一秒，到現在1.5-2w一分鐘。

截自公號“狐廠娛樂觀察”《國產劇濾鏡依賴癥》

價格看似便宜了，但國劇花在這上面的錢可是一點沒少。

畢竟，磨皮以燎原之勢，橫掃幾乎整個國劇市場。

管你甜寵劇、古偶劇，還是職場劇，家庭劇之類的正劇。

磨皮已經成了國產劇貫徹到底的“政治正確”。

01 國劇磨皮史

國產劇的磨皮災難區。

早期主要集中在仙俠古偶、甜寵等劇種里。

這類劇的最大看點，就是帥哥美女。

對于無暇美顏的追求，一步步從苛刻走向畸形。

不僅閉口、痘痘、斑點之類的正常皮膚也多少會有的小瑕疵統統不見。

連毛孔、細紋這種皮膚的基本特征都不被容忍。

2014年的《武媚娘傳奇》里，一眾妃子的臉上開始出現有點詭異的平整。

比如張鈞甯，眼圈連同臥蠶一塊被消除。

而同時期，她在《痞子英雄2》里的樣子，則是這樣的：

2016年的《青云志》。

楊紫轉型流量的宣告之作。

而她的臉，前所未有的白嫩光滑，如剛出爐的水煮蛋。

沒錯，最早我們無比執念于“白”這個字。

以至于這部戲里演員們的“黃種人基因”被磨到消失。

夸張到什么程度呢？

連兩個元氣少年也不放過，鏡頭前的他們全都面容慘白。

但這比起后來的磨皮例子都還不算很過分......

2018年的《甜蜜暴擊》。

“粉種人”審美時代又開啟了。

這里頭的演員們，“基因進化”。

與此同時，面目卻愈發模糊。

（難道是擔心，觀眾要是能看清楚他們浮夸做作的演技就看不下劇了？）

再到2019年的《東宮》。

“假人”審美時代又來了。

精致如晉江網文封面。

磨皮開太狠的場景里，演員看起來已經不像人類了。

宛如質地透亮的硅膠娃娃。

甚至演員的輪廓也不再重要了，只留精致的五官淡淡地在屏幕里晃悠即可。

女主一抬頭，下巴幾乎融化在脖子里。

不是沒有罵聲。

質疑一直都在。

同年《新白娘子傳奇》，關于磨皮的輿論戰就一度打響。

這部戲里的磨皮濾鏡再一次刷穿底線。

62歲的靈佑禪師（沈保平 飾）也光滑得像顆鹵蛋，完全沒有了一位正常老者會有的皮膚紋路。

相比他在《甄嬛傳》里飾演甄遠道的樣子，你能想象是同一個人？

更嚴重的是，全劇白到啥也看不清，這樣的畫面，別說看表演細節，連置景，服化道都統統看不清了。

這女扮男裝，真當觀眾沒有智商的嗎

觀眾們的抗議聲浪四起，最終片方道歉并重新調整成像效果。

男主演于朦朧在微博發布聲明：

“許仙”的十級美顏濾鏡將正式下線，“于清晰”同步上線。

但風波過去后。

磨皮濾鏡的浪潮也并沒有收斂，而是繼續蔓延。

非但是古裝劇。

如今連本來應該體現生活質感的都市生活劇、家庭劇、職場劇，都開始紛紛難逃魔爪。

比如醫療劇《關于唐醫生的一切》。

比如《她們的名字》。

更諷刺的是，磨皮濾鏡已經到了能讓演員陷入整容風波的程度。

就說去年的《機智的上半場》。

李佳航在劇中被P到連媽都不認識。

下圖是他的日常樣子

他本人專門發博澄清，自己并沒有整容，可能是片方覺得他眼袋太大給修掉了。

就算是這樣，轉機也還是沒來。

預計11月播出的由迪麗熱巴和龔俊主演的《安樂傳》，預告釋出后先因磨皮濾鏡一水的差評。

迪麗熱巴原本立體的輪廓，被硬生生磨成了紙片人。

整個畫面白亮到背景沒有任何色彩細節，讓她本應瀟灑大氣的出場變得像個劣質摳圖秀。

粉絲在評論區吐槽濾鏡問題，呼吁換個濾鏡。

截自微博

也有人去該劇的制片人微博底下求改。

預告片濾鏡磨皮太重了

帥哥美女全都變成了假人

能不能改一下呀，求求了

關于磨皮，另一番值得注意的景象，也逐漸浮出。

隨著后期技術發展，此類濾鏡愈發“精致”了。

不會再像以前那樣一磨就全都磨，男女不分，驢馬不辨。

同一部戲里，并非所有演員都會被磨皮。

如果仔細看，會發現——

其實磨皮濾鏡，正如一副照妖鏡，照出了畸形的內娛生態。

一來，咖位。

不夠咖位的明星不配擁有磨皮。

就拿近來被罵到不行的《玫瑰之戰》來說。

一個正反打。

袁泉的臉上光滑透亮，后期幾乎只給她保留了眼皮褶子。

而對面的年輕女演員，黑眼圈，眼溝，甚至法令紋都還正常地待在臉上。

無獨有偶。

另一場對話戲里。

主角和配角的磨皮待遇更是懸殊。

袁泉在一片陰暗里獨自發光。

而她對面的女配，如果用電腦屏幕看的話，能清楚看到的皮膚的紋路肌理。

二來，性別。

相較而言，對男演員沒有那么嚴苛的“不老要求”。

他們自然也能最大程度保留自己原有的臉。

就像前面提到的《武則天傳奇》，妃子們個個白嫩細滑。

而鏡頭轉到張豐毅飾演的李世民身上，截然不同的畫風。

兩個月前開播的《簡言的夏冬》，萬茜和朱亞文。

同一個場景，兩人的臉部亮度明顯不是一個層級，更別提細節消除。

《關于唐醫生的一切》。

秦嵐不管走到哪，像一個行走的發光體。

非常違背場景光源的亮

而黃覺一出場，皮膚的粗糙卻全都大方展現。

三來，女演員的年齡困境。

別忘了，剛剛上面的例子其實也都是大齡女演員。

她們在國產劇的尷尬境地也愈發突出——

一方面內娛的中女演員們難得地迎來了一次風口。

另一方面，她們仍然被“白幼瘦”的固化的審美體系所綁架。

前有2019年《少年派》中的閆妮，比16年前的佟掌柜還年輕。眼袋沒了，法令紋也消失了。

后有《玫瑰之戰》里的袁泉和俞飛鴻。

隨便截一張俞飛鴻跟黃曉明的同框圖。

一左一右可謂是兩重畫風。

黃曉明的臉還算正常。

而另一邊俞飛鴻則被P到整張臉宛若氣球。

她素來在骨不在皮的美，經由一頓磨皮處理后完全喪失。

豆瓣熱評憤懣不解：

玫瑰之戰不是磨皮濾鏡之戰

拍中年職場劇也要磨皮濾鏡拉滿？？？

到底是導演，還是演員無法面對現實啊！

而最高贊的三連問，更是一問一擊：

為什么袁泉已經這么好看了，還要把她磨皮磨成24歲？

為什么我們的電視劇里不能出現44歲的女性？

為什么我們的電視劇里44歲的女性要變成24歲？

44？24？分不清的年紀

去年中青報專門做了一項觀眾對國產劇的意見調查。

磨皮的問題已經成為觀眾最不滿的問題TOP1。

而這層問題背后，觀眾在憤懣什么？

與此同時，觀眾們又悄悄地被迫放棄了什么？

03

一個吐槽國產劇時被用爛了的詞：審美降級。

審美降級的本質，不是在于迷戀無瑕疵的美。

而是一刀切的制造單一的“美”的標準。

去年有一部叫做《東城夢魘》的美劇。

主演是我們的rose，凱特·溫斯萊特。

我們記得rose最美的樣子。

但這部劇里她的美是什么樣呢？

眼袋皺紋不修邊幅，完完全全普通中年婦女的樣子。

不談演技。

凱特如果活在一鍵磨皮的環境里，估計也看不出啥演技來。

就光是這樣的妝造。

同類的國內女星恐怕就沒幾個能接受的。

我們不允許臉上有一點點的瑕疵。

甚至也不容許特質的存在。

就像《馭鮫記》里迪麗熱巴眼角下的淚痣。

在白茫茫的濾鏡里。

已經幾乎不可見。

而這種畸形的追求美，背后又是一種畸形的價值觀默許——

人大過于戲。

可以說，國產劇變得越來越像真人秀了。

想想這兩年愈來愈多的觀眾對鞠婧祎的反感，甚至于罵她成了某種毋庸置疑的正確。

原因也在于這，鞠婧祎是這個“假人制造”體系內的佼佼者。

去年她那部《嘉南傳》。

全劇看下來最大的感受就是——

整個劇組的力氣，仿佛都用在了“如何讓她顯得更美”上面，別的都不重要。

仿佛拍的也不是影視作品，而是鞠婧祎個人MV、美妝大片。

美則美矣，千篇一律。

就算是律政劇《女士的法則》。

有網友統計，江疏影在里面6集換了33套服裝。

與其把時間精力花在怎么挖掘一位女性律師的職業人生，劇組顯然更關心她夠不夠美。

演員，淪為流水線上的芭比娃娃。

演員的本職呢？

表演及再現一個人物，這件事已經徹底讓位給“美”。

磨皮濾鏡的問題，其實只是多米諾骨牌的其中一張。

讓觀眾們無奈跳腳的，更是它背后一觸即發的連環弊病。

假人泛濫的國產劇，還剩下什么是真的？

顏值？

同一場戲，演員的臉能忽大忽小。

比如《星漢燦爛》里的趙露思。

臺詞靠配音，動作靠替身，實景靠摳圖。

流量時代涌現的大批明星演員，大多臺詞功底差到出戲甚至聽不清，已成行業共識。

于是，演員使用原聲這項最基本的表演素養，如今反倒成了營銷的安利點。

再有，替身泛濫。

圍繞替身延申出來的新詞更是眼花繚亂：躺替、下跪替、跑步替......

《有翡》

隨處可見的五毛錢摳圖秀。

《錦衣之下》

連肌肉也要靠硅膠。

甚至于《嘉南傳》里的一場跳墻戲。

怎么拍？

直接找替身跳，然后在臉上簡單粗暴地糊上馬賽克。

反正觀眾都能收貨。

在這樣的情況下。

我們對一部劇的好評的標準，越來越低。

只要一部劇，1尊重觀眾的眼睛，2尊重觀眾的智商。

就能被激情打上五星好評。

我們幾乎忘了。

一部劇的評價應該是多維度的。

是編劇、導演、演員，以及各技術工種的全方位考量。

我們更是幾乎忘了。

人是有缺點的。

人性也是。

撫平一切褶皺之后。

最終只能滿屏馬賽克。

而現在，這種苦國劇久矣的煩惱似乎正在形成某種死循環。

只怕到時，國產劇可不止審美降級。