一代硬漢宣布退圈，原來我們都誤會他了！
去年3月底，布魯斯·威利斯和家人發布了一份聯合聲明，宣布這位動作巨星因罹患失語癥決定退出影壇。
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沒想到，不到一年時間，他的家人又宣布了另一個噩耗：威利斯診斷出了額顳葉癡呆癥（FTD），他的失語癥只是FTD的癥狀之一。
FTD是最常見的癡呆癥，今時今日，世界上依然沒有治愈FTD的方式。它和阿爾茨海默略有不同，但它們同樣恐怖，除了失語癥，很可能還伴隨著性情大變、做強迫性動作、對他人不再感興趣等并發癥。
罹患FTD后，患者的生命往往便進入了倒計時，不過個體之間差異很大，短則支撐兩年，長的可以支撐十年以上。
但愿確診后的威利斯，可以進入壽命更長的那一梯隊。
很遺憾，作為一代巨星，布魯斯·威利斯竟然以這樣一種意想不到的方式淡出銀幕。
眼下，哈里森·福特（《奪寶奇兵》）、西爾維斯特·史泰龍（《敢死隊4》）等老牌巨星依然活躍在銀幕上，但作為同一梯隊的動作選手，他卻不得不提前退場，遠離那個喧囂的名利場。
在好萊塢，英雄向來不問出處，但孤膽英雄在“老驥伏櫪”和“代有人才出”的江湖中走向遲暮，背影依舊稍顯落寞。所以以此為契機，讓我們一起來回顧一下這位偉大的演員。
從諧星到硬漢的絲滑轉變
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但聽布魯斯·威利斯的名字，興許有些陌生，但你一定知道《虎膽龍威》。
國人認識布魯斯·威利斯，大多就是從《虎膽龍威》系列開始的。
該系列在北美大賣的時候，剛好是國內盜版VCD/DVD剛剛起步的時候，很多人都通過這個系列認識了他，而他也跟尼古拉斯·凱奇一起，成為了中國人的老朋友。
略微謝頂、發達的肌肉、緊身背心、歪嘴邪魅一笑……威利斯出演的硬漢形象，早已深入人心。然而有意思的是，被定型為硬漢的他，最早卻是當諧星走紅。
1985年，他因出演美國廣播公司（ABC）的系列偵探劇《藍色月光》而名聲大噪。
這是一部偵探愛情喜劇，威利斯飾演的偵探大衛·艾迪森，是一個風趣幽默的白領形象，他與強勢的女上司組成了一對歡喜冤家，達成了很多頗具喜感的浪漫互動，并籍此斬獲了1987年金球獎和艾美獎音樂喜劇類劇集的最佳男主角。
接下來，他又主演了《相親》和《落日》這兩部喜劇電影，開始由小熒屏走向大銀幕，正式打響了招牌。
如果不是《虎膽龍威》的突然出現，他大概率會像比爾·莫瑞那樣，成為一個根正苗紅的喜劇演員。
說來有趣，《虎膽龍威》籌備時，威利斯并非片方的第一人選，因為他的外形與定位并不符合他們的要求，片方考慮的是史泰龍、施瓦辛格那樣的硬漢形象，但導演約翰·麥克蒂爾南卻執意要用他。
因為麥克蒂爾厭倦了拍攝那些神通廣大的英雄形象，而想突破性地創造一個反英雄形象——不僅是個硬漢，還得是個有親和力的普通人。
而威利斯的外形與氣質，剛好符合麥克蒂爾的角色定位。
電影里，他飾演的警探約翰·麥卡倫，是一個疲憊的中年人，應對著非常典型的中年危機，他在職場上毫無建樹，婚姻也岌岌可危。
他不但沒有拯救世界的野心，遇事反倒有點慫，與恐怖分子作戰，只是為了救妻子，且每次搏斗前，他還要習慣性地爆粗口，通過給自己打氣來克服恐懼。
和很多中年人一樣，麥卡倫亟需用一次逆襲來證明自己，為自己的事業與婚姻注入新的可能。而一場發生在圣誕晚會上的營救行動，則為他提供了一個絕妙的機會，讓他奮起反抗，達成所愿。
憑借這個角色，約翰·麥克蒂爾南開創了“會流血、會受傷”的平民英雄模式。而威利斯也順勢爆紅，成為了炙手可熱的動作明星，獲得了很多亮眼的標簽：
英國權威雜志《TotalFilm》評選的“電影史上最棒的20名警察”中，布魯斯·威利斯位居榜首；在美國《娛樂周刊》選出的“影史25大動作英雄”中，他同樣也位列第一。
影片在當時獲得了巨大的成功，并因此開創了一個新的系列，之后相繼推出了4部續集，成為布魯斯·威利斯的代表作，影響極其深遠。
百變巨星，不只是能打
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出生于藍領家庭的威利斯，靠自己的努力一路打拼成好萊塢的動作巨星。但令他苦惱的是，他總是得不到好萊塢主流媒體的偏愛。
八、九十年代，當他憑《虎膽龍威》系列如日中天時，媒體們卻將他定義為“只會打打殺殺的肌肉棒子”。
對威利斯來說，“硬漢”標簽是一把雙刃劍，一邊讓他名聲大噪，帶來了不菲的收入，一邊限制他戲路，讓他苦惱不堪。他在各種報道中一再表示，他對動作片早已感到厭煩，他希望脫離硬漢標簽后，人們對他能有不同的看法。
2013年，在《衛報》的一篇專欄文章里，他直言不諱地說：“我很清楚自己是誰，我知道動作片能給我帶來最多的收入，（但）各種類型的電影我都想參與。”
為了扭轉觀眾與媒體的既有認知，威利斯在事業正盛的那幾年做了很多努力。
他精心挑選劇本，出演了《低俗小說》《十二猴子》《第五元素》《第六感》在內的諸多經典電影，類型涉獵極廣，喜劇、科幻、驚悚、文藝不一而足。一個演員在個人履歷中，能涵蓋這么多領域的經典類型片，贊他一句“傳奇”絕對不為過。
與同是動作巨星的史泰龍和施瓦辛格比起來，威利斯在其他類型片里的取得的成就，顯然更勝一籌。
看過威利斯主演的其他電影，你會發現他有一種令人心碎的能力，身上總是縈繞著一種揮之不去的憂郁氣質。這種氣質在驚悚片《第六感》里表現得尤為顯著。
他在電影里飾演一位溫柔的心理醫生，想要治愈一位看得見鬼魂的男孩。這是一個既孤獨又悲傷的角色，悲傷在他身上顯得極其服帖，就像他身上那件喪氣的大衣一樣貼身。
跟男孩說話時，他總是輕言細語，即便他起初并不接受超自然現象的存在，但他還是會耐心地聆聽。
面對不理睬自己的妻子，盡管妻子從未回應，但他的表情始終耐心且溫柔。結尾得知自己已死，他對陰陽兩隔的妻子說的那番深情告白，更是看哭了無數人。
不少人都認為，威利斯在《第六感》里貢獻了他從影生涯里的最佳表演，展現出了他硬漢之外的細膩演技。
即便他從未獲得過電影類的學院獎項，但在觀眾心目中，他早已是一個能文能武的實力派演員。
爛片加身，英雄謝幕
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這幾年，提起布魯斯·威利斯，人們一般要給他蓋上一個“晚節不保”的帽子。原因無他，只因他近幾年主演的爛片實在是太多了。
因為頻繁接爛片，他還成了金酸莓獎的常客，金酸莓獎為了表彰他為爛片做出的“突出貢獻”，甚至給他頒了個“布魯斯·威利斯最差表演獎”。
更令人匪夷所思的是，威利斯還直接把自己的肖像使用權賣給了俄羅斯通信公司MegaFon，讓自己以AI換臉的形式，出現在該公司的各種廣告里，以此來換取一年一、兩百萬美元的收入。
不過，當人們得知威利斯帶病拍爛片、賣肖像使用權，都是為了保障家人未來的生活時，這一切都變成了情有可原。
連向來苛刻的金酸莓獎都大發慈悲，撤銷了頒給威利斯的“最差表演獎”。
隨著威利斯的退場，越來越多的硬漢巨星也隨著時代遠去，把滿身肌肉定格在曾經的膠片中。
2010年，史泰龍邀請施瓦辛格、布魯斯·威利斯、杰森·斯坦森和李連杰等老派動作巨星加盟了由他導演的《敢死隊》。
一幫老家伙在鏡頭前橫沖直撞，連替身都不用，把飛刀、格斗、槍戰、爆破玩了個遍，爽是爽了，但也令人無限傷感，因為眾所周知，千禧年的第一個十年過后，好萊塢的風向變了，人們對硬漢電影的標準化套路開始厭煩。
硬漢審美日漸式微，早已是一個不爭的事實，而超級英雄的后來者居上，則進一步擠壓了傳統動作片的生存空間。
或許，正如《敢死隊2》里的對話所說——
威利斯：送你個禮物，一架新飛機。
史泰龍：這飛機老得能進博物館了。
施瓦辛格：就像我們一樣。
屬于他們的那個時代，終究是一去不復返了。
我們悲也好，嘆也好，終究抵不過眼前的大勢所趨。
只愿他們，能夠安度晚年，為自己的表演事業畫上一個滿意的休止符。
